以語言為主的演出：脫口秀一張嘴打遍天下

2010-10-27中國時報
　只靠一張嘴，就能逗觀眾大笑，這是脫口秀獨到之處，也讓說話成了迷人的一回事。近年脫口秀演出在台漸有發展，觀眾群逐漸擴大。較具代表性的包括靈感源自日本搞笑團體「吉本興業」的「魚蹦興業」、嘲諷時事的「給我報報」。劇場工作者張碩修也培訓「站立幫」，希望靠一隻麥克風與口才來打天下。
　以語言為主的演出，包括中國的相聲、台語則稱「答嘴鼓」、日本的「漫才」，還有美國的脫口秀。傳統相聲特色是字正腔圓、有一定的演出套式規則；台語的「答嘴鼓」以兩人互相揶揄的生活對談為主軸；日本的「漫才」，也以兩人搭檔的搞笑對話為演出；美國脫口秀，一夫當關，分享演出者的生活經驗與見解。
　目前在台灣受到歡迎的這些團體，受到不同文化的影響頗深，再將內容轉化成台灣觀眾可接受的內容。像是「魚蹦興業」採日式「漫才」模式，兩人為一組，一人耍笨，另一人負責戳破，進一步引發出更多更笨的對話。而「給我報報」則借鏡美式脫口秀，著重時事嘲諷。
　另外，早些年的「鐵獅玉玲瓏」，用的則是「答嘴鼓」的方式，但更多了音樂、動作的詼諧配合。若將時間推得更早，早年台灣秀場時期，張菲、五百萬、豬哥亮等主持人在台上的妙語如珠，也可算是中國相聲與美式脫口秀的影響，只是內容娛樂的成分多於概念的傳達。
　擔任脫口秀類型的演員，通常需要反應快、有表演慾與個人魅力。林于與張碩修都認為，長相特殊是項重點，「不論是胖的、矮的、凶狠的，特殊的長相就是多了一項可跟觀眾產生互動的武器。」但脫口秀形式的演出成敗，更關鍵在於內容的發展編創。
　「魚蹦興業」創團人林于說，演員的生活經驗很重要，不論是漫才或脫口秀式的演出，乍看像聊天對話，但要說什麼、怎麼說好笑，取決於演員的思考與內涵。
　張碩修說，這類型的演出主要從表演者出發，因此表演者在發想內容、進行創作的態度必須很準確，有能力去掌握觀眾感興趣的點，才有機會把整個段子講完。
　目前，這種靠著嘴巴演出的團體越來越多，社會大眾的接受度也愈來愈高。除了張碩修開設的「卡米地喜劇俱樂部Comedy Club」已成脫口秀演出的基地，「魚蹦興業」也同時將演出觸角伸往綜藝節目、企業尾牙與劇場，能見度增高。
　張碩修表示，從兩年多前大家剛起步，每場演出觀眾只有小貓兩三隻，現在這類的節目通常可以滿座，張碩修說：「像脫口秀這樣輕薄短小的演出，只能努力在大餅以外再畫出個小餅。」