賴聲川vs.屈中恆: 快樂向外求會很不穩定，如果向內求，就能夠進入一種恆常的狀態，而非因為外來刺激而得到的短暫快感。

‧非凡新聞周刊 2010/07/19

當今最頂尖的中文劇作家賴聲川，封號寫不完、獎項也拿不停；A咖中的A咖屈中恆，從電視到舞台，演技都發揮得淋漓盡致，兩人都曾走過人生低潮，也從中尋得快樂的奧義，原來，快樂不是用學的，是要靠自己去體會的。
「賴老師，你午餐想吃什麼嗎？我去幫你買。」即使出道已經二十多年，早在演藝圈晉升為「哥」字輩，金鐘影帝屈中恆遇到表演工作坊藝術總監賴聲川，仍必恭必敬地尊稱「老師」，而且還自願當跑腿小弟。
只見賴聲川露出招牌的沉思表情，屈中恆站在旁邊像個小學生一樣，動也不敢動、靜待指示。想了很久，賴聲川才說，「都可以！」屈中恆一陣錯愕，「蛤~」了一聲，還是二話不說，帶著尊敬的心情幫他視為「神」的劇場大師跑腿買飯去，而一旁的劇場工作人員則偷偷笑說，「屈哥，真是最大牌的助理。」
對屈中恆來說，賴聲川的地位就是「神」！接受本刊訪問時，賴聲川還沒到現場，屈中恆會耍寶、開玩笑，說話速度也像主持電視節目般流利。等到賴聲川一出現，屈中恆坐下來後，他說的每一句話，明顯都是思考、再思考，用詞也小心翼翼，深怕自己說得不好，甚至連訪問完後的兩人合照，屈中恆擺姿勢的時候也拘謹了許多。
賴聲川封號獎項寫不完
從種種小細節中，可以感受得到屈中恆對賴聲川發自內心的尊敬。擁有美國加州柏克萊大學戲劇藝術博士學歷的賴聲川，曾經二度榮獲國家文藝獎，也被《亞洲週刊》譽為「亞洲劇場導演之翹楚」，更被英國國家廣播公司（BBC）稱為「現今中文最頂尖的劇作家」。
其作品《暗戀桃花源》獲選為「中國話劇百年十大名著」之一，也改編成電影，獲東京影展銀櫻獎、柏林影展卡里加里獎、金馬獎、新加坡影展最佳影片等；在中國巡迴演出近二十場的《寶島一村》，則被北京《新京報》評為「這個時代話劇舞台上的巔峰之作」。
寫不完的封號、拿不完的獎，讓人稱「戲精」的屈中恆，在賴聲川面前猶如乖巧的小學生。兩人合作的起源，要從二○○七年說起，當時身陷大麻案風暴的屈中恆，面對演藝生涯中的最大危機，不斷想著：「我就這樣完了嗎？」
屈中恆從舞台獲得重生
結束勒戒後，茫然的屈中恆得到的第一份工作，就是賴聲川的舞台劇《如影隨行》，從沒演過舞台劇的他相當珍惜這個重生的機會，不僅態度戰戰兢兢，在排練場裡比誰都還謙虛；屈中恆把自己歸零，希望用努力和專業，讓人看到他改變的決心，而賴聲川也真的看到了這個改變，幫助屈中恆在舞台上重新站起來。
二○○八年，屈中恆又參演了王偉忠、賴聲川合作的舞台劇《寶島一村》，在劇中飾演一位父親，戲分十分吃重，也因此壓力很大。但屈中恆不愧是金鐘影帝，劇尾一段以父親口吻說出寫給兒子一封信的獨白，連王偉忠的姊姊王蓉蓉看完之後，都哭著跑到後台去，希望屈中恆給她一個擁抱，還對他說，「你就是我的爸爸！」
而經過《寶島一村》八十場現場演出的磨練，屈中恆的演技也被賴聲川肯定為舞台劇演員「A咖中的A咖」，屈中恆也終於成為賴聲川筆下的第一男主角，在年度新戲《快樂不用學》中飾演富二代。
購物只能滿足一時快感
既然劇名是講「快樂」，本刊記者問賴聲川，「是個快樂的人嗎？」尤其大家印象中的賴老師，平日處事總是不溫不火、不急不徐，而開懷大笑時又親和力十足，感覺上已是個了悟世事的智者。
沒想到，賴聲川的回答是，「我也不敢說是，但我朝著那方向走。」他說，雖然快樂沒有統一的定義和標準，但他自己對於快樂的定義比一般人要嚴格。例如，現代消費社會的發動引擎，就是為了創造欲望，因此人們會去購買各種東西來尋求快感，但「快感」和「快樂」是不同的！
《快樂不用學》中，女主角V有段台詞，「如果開著敞篷法拉利，在台北路上飆，就叫『快樂』的話，那其實很虛榮。」賴聲川以此延伸說，「如果快樂等於虛榮，大家都在看你，你就很爽，那大家不看你的時候，你是不是就很不爽？」
「這些道理其實很簡單，但我們都被蒙蔽了！而且整個工商界也在玩著『創造欲望』的遊戲，只為了讓金錢能夠流動，最終希望流到自己的口袋，但在科學這麼發達的現代，為什麼沒有人去檢視，金錢到底能帶來多少快樂？」賴聲川說，如果快感加起來等於快樂，那表示賺錢、有錢是會快樂的，但許多中樂透大獎的人在兩年內又回到原點，而且很不快樂，就證明了金錢無法帶來真正的快樂。
「快樂應該是向內求，」賴聲川笑說，「雖然這是老話，卻是很難懂的老話，因為快樂向外求會很不穩定，如果向內求，就能夠進入一種恆常的狀態，而非因為外來刺激而得到的短暫快感。」
簡單生活就是一種快樂
至於，曾經靠著「外來刺激」紓壓，並從中找尋快樂的屈中恆，現在的體悟是平凡、平安的簡單生活，就是一種快樂。像是全家三代一起吃頓飯，大家開心的聊天，孩子們在面前跑來跑去的畫面就很快樂，演好一齣舞台劇也很快樂，但這些都是真正的快樂嗎？這個問題，他自己也還在想。